Concert d’ouverture 2026
Orchestre Royal de Chambre de Wallonie
Solicites : Marc Grauwels, flûte
Ronald Van Spaendonck, clarinette
Vendredi 16 octobre à 20h00
Salle Mathieu de Geer
20,00€
En 1958, Lola Bobesco crée l’ensemble « Les Solistes de Bruxelles », nommé successivement « Ensemble d’archets Eugène Ysaÿe » et « Orchestre Royal de Chambre de Wallonie » (ORCW).
A la suite des derniers directeurs musicaux, Augustin Dumay (2003–2013) et Frank Braley (2014-2019), Vahan Mardirossian a pris la baguette pour continuer le travail d’excellence.
L’ORCW a régulièrement collaboré avec les plus grands artistes, sur les scènes internationales les plus importantes ainsi qu’à Mons, Capitale culturelle de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Capitale européenne de la culture 2015, sa ville de résidence depuis plus d’un demi-siècle :
Mstislav Rostropovitch, Philippe Hirschhorn, Aldo Ciccolini, Gidon Kremer, Arthur Grumiaux, José Van Dam, Maurice André, Georges Octors, Jean-Pierre Wallez, Renaud et Gautier Capuçon, Michel Portal, Jean-Philippe Collard, Anne Quéffelec, Miguel da Silva, Jean- Claude Vanden Eynden, Philip Catherine, Steve Houben, Sophie et Marie Hallynck, Lionel Lhote, Julie Mossay, Marc Grauwels, Lorenzo Gatto, Éliane Reyes, Ronald Van Spaendonck, … pour ne citer qu’eux.
L’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie est partenaire du Concours Musical International Reine Élisabeth depuis plus de 20 ans et un complice régulier de la Chapelle Musicale Reine Élisabeth, de Bozar, de Flagey et de nombreux festivals belges.
Il se produit régulièrement sous la direction de son violon solo, Jean-Frédéric Molard.
À Mons, Capitale culturelle de la Fédération Wallonie-Bruxelles, Capitale européenne de la culture 2015, sa ville de résidence depuis plus de 50 ans, en partenariat avec Mars (Mons Arts de la Scène) et avec le soutien de la Ville de Mons, l’ORCW présente un répertoire diversifié et original, avec des musiciens de grande renommée, belges et étrangers.
Il présente des concerts pour le jeune public et collabore avec de jeunes artistes. Il offre des micro-prestations aux élèves des académies de musique et des concerts en académie d’orchestre aux étudiants des Conservatoires royaux.
Jean-Frédéric Molard, Direction et violon solo

Né à Pau en 1975, Jean-Frédéric Molard débute très jeune l’apprentissage du violon sous la conduite de son père, Jean-Noël Molard, au conservatoire de Tours puis au conservatoire supérieur de Paris (C.N.R.).
En 1994, il entre au Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles (C.R.M.B.) où, dès la première année, il obtient son premier prix de violon dans la classe d’Endre Kleve. C’est sous sa direction qu’il poursuit ses études jusqu’à l’obtention, en 1999, de son diplôme supérieur de violon avec distinction et de celui de musique de chambre avec grande distinction dans la classe de Serge Bémant.
Jean-Frédéric Molard complète sa formation dans le cadre de masterclasses durant lesquelles il reçoit l’enseignement des quatuors « Alban Berg » et « Parisii » ainsi que du violoniste hongrois Gyorgy Pauk. Avec l’ensemble « Brussels Virtuosi » dans lequel il est violon solo, il se produit dans de nombreux festivals en Belgique, France, Espagne…
Depuis 1998, Jean-Frédéric Molard est membre de l’Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, où il a également été invité à se produire en soliste et en tant que violon solo.
Depuis mai 2023, il y occupe le poste de violon solo.
En 2003, il réintègre le Conservatoire Royal de Musique de Bruxelles en qualité d’assistant de la classe de violon et de lecture cordes. Il poursuit également une carrière de chambriste en compagnie des pianistes Valérie Molard et Jean-Noël Remiche avec lequel il a fondé, en 2001, le Duo Gemini.
Il se consacre à la découverte et à la diffusion du répertoire belge contemporain (Festival Emergence, Week-end de musique belge contemporaine de Jette, Ars Musica…)
Il est lauréat de la fondation « Mathilde Horlait d’Apsens » ainsi que du concours international de musique de chambre de Rome (T.I.M.). Il a également été invité à se produire en soliste avec l’orchestre national de Colombie.
Depuis le mois d’octobre 2003, Jean-Frédéric a rejoint le groupe « Soledad », avec lequel il paraît dans de nombreux festivals tant en Belgique qu’à l’étranger (Japon, Italie, Canada, Fance, Pays-Bas, Croatie, Colombie,…) et enregistre sous le label « Virgin Classics » (Soledad, Del Diablo, Passage, Logical).
En 2015, Jean-Frédéric Molard a sorti un album solo consacré à la sonate pour violon de Bartok et la 2ème partita de Bach sous le label Fuga Libera.
En 2013, le disque « Road Movies » en compagnie du pianiste Jean-Noël Remiche (Duo Gemini) est paru sous le label Pavane et a été nominé aux Octaves de la musique (Belgique). Leur deuxième opus « Illuminations » a paru sous le label Musicube en 2019.
Jean-Frédéric Molard joue sur un violon de Jean-Baptiste Vuillaume de 1840.
Marc Grauwels, flûte

Marc Grauwels est incontestablement aujourd’hui l’un des flûtistes belges les plus en vue.
Il le doit, bien sûr, à son talent, à son charisme, à sa personnalité dynamique et généreuse, mais également à son sens inné de la communication.
Son éclectisme, comme soliste international, a amené une centaine de compositeurs du monde entier à écrire spécialement pour lui. C’est ainsi que, entre autres, Ennio Morricone lui a dédié les solos de flûte de la Cantate pour l’Europe, et Astor Piazzolla, en 1985, la célèbre Histoire du Tango .
Avant d’avoir achevé ses études musicales dans son pays, Marc Grauwels obtient déjà, à 19 ans, son premier poste en orchestre à l’Opéra des Flandres. Simultanement, il continue à étudier avec, entre autres, James Galway et Jean-Pierre Rampal. En 1976, on le retrouve piccolo solo au Théâtre Royal de la Monnaie à Bruxelles (Opéra National de Belgique), poste qu’il quitte en 1978 pour entrer comme première flûte solo à l’Orchestre Symphonique de la Radio-Télévision Belge. Il y restera dix ans, non sans avoir été choisi au même poste, en 1986, lorsque fut constitué le célèbre World Orchestra sous la direction de Carlo-Maria Giulini. Sa carrière de soliste s’est ensuite développée à une vitesse impressionnante, ce qui l’amène à quitter définitivement l’orchestre en 1987. Parallèlement, il a enseigné pendant quinze ans, comme chargé de cours, au Conservatoire Royal de Bruxelles et 25 ans comme professeur titulaire au Conservatoire Royal de Mons.
En février 2001, suite à une tournée en Asie, les responsables mondiaux de Naxos à Hong-Kong ont décidé de lui consacrer, au sein de leur catalogue, une collection particulière appelée » The Flute Collection ». Dans les années suivantes, cette collection s’enrichira de 30 CDs consacrés au flûtiste Marc Grauwels (20 CDs Naxos sont déjà disponibles sur le marché mondial).
C’est encore Marc Grauwels qui a participé à la réalisation de la bande sonore du film Amadeus de Milos Forman, accompagné par Thomas Bloch et l’ensemble Les Brussels Virtuosi, dans le superbe adagio pour harmonica de verre, flûte, hautbois, alto et cello KV 617.
C’est également lui qui a interprété les sonates de jeunesse, les quatuors et le concerto pour flûte et harpe dans l’intégrale de l’oeuvre de Mozart présentée en un seul coffret de 170 CDs. Ce coffret, Disque d’Or, fait actuellement un succès commercial sans précédent chez Brillant Classics pour le 250ème anniversaire de la naissance de Mozart (déjà plus de 100 000 exemplaires vendus !)
Il est directeur artistique du Festival Classissimo au Théâtre du Parc à Bruxelles, de l’orchestre de chambre I Virtuosi di Waterloo et du festival Les Plaisirs d’été à Mont de Marsan .
Avec un minimum de 100 concerts par an dans le monde, plus de 80 000 pages qui lui sont consacrées sur le Web et une discographie déjà riche de plus de 60 Cds comme soliste, Marc Grauwels prouve qu’une bonne politique artistique peut aujourd’hui conduire un flûtiste à un formidable succès public.
Dans sa carrière comme dans ses interprétations, Marc Grauwels reste fidèle à sa personnalité … ce qui n’est pas la moindre de ses qualités.
Ronald Van Spaendonck, clarinette

Ronald Van Spaendonck est professeur aux Conservatoires Royaux de Bruxelles et de Mons (Arts2) ainsi qu’à la célèbre École Normale de Musique de Paris (Alfred Cortot). Il est également professeur « Honoris Causa » au Conservatoire de Guangzhou (Chine). Il est essayeur chez « Buffet Crampon », le numéro 1 mondial de la clarinette , « Gold Artist » pour les becs « Pomarico », « Artist » pour les anches « Gonzales » et « artiste associé » pour les ligatures « RVS » aux « Ateliers Yikuan».
Depuis 2016, Ronald Van Spaendonck est directeur artistique du Festival de Lasne. Ronald Van Spaendonck est considéré comme l’un des meilleurs clarinettistes de sa génération. En septembre 2000, il a été sélectionné comme BBC New Generation Artist et a été invité à se produire avec le BBC Scottish Symphony, le BBC Philharmonic Orchestra et le BBC National Orchestra of Wales avec qui il a fait ses débuts au Royal Albert Hall de Londres pour les BBC PROMS en 2002.
Il s’est produit dans les plus grandes salles de concert (Concertgebouw d’Amsterdam, Wigmore Hall de Londres, Philharmonie de Paris, philharmonie de Berlin, Philharmonie de Vienne, Megaron d’Athènes, Bozar de Bruxelles, Sala Sao Paulo au Brésil, le théâtre municipal de Santiago du Chili, Théâtre Colon de Buenos Aires) avec les meilleurs orchestres (Orchestre Royal de Chambre de Wallonie, l’Orchestre Philharmonique Royal de Liège, l’Orchestre National de France, l’Orchestre National de Belgique, les orchestres de Porto, Oulu, Zürich, Sao paulo, l’orchestre Philharmonique du Luxembourg, Das Deutsches Symphonie Orchester Berlin, les orchestres Simon Bolivar du Venezuela). En 2002, il est invité à se produire au Suntory Hall de Tokyo dans le cadre de la « JAL Classic Special New Artist Series ».
Il est membre fondateur de « l’Ensemble Kheops » avec la violoncelliste Marie Hallynck, la harpiste Sophie Hallynck et le pianiste Muhiddin Dürrüoglu. Ses autres partenaires de musique de chambre incluent des quatuors à cordes comme Skampa, Ysaye, Belcea, Ebène, Szymanowski, Aviv, Modigliani, les pianistes Alexandre Tharaud, Johan Schmidt et Frank Braley, les violonistes Gidon Kremer, Renaud Capuçon, Graf Mourja, Lisa Batiashvili et Ning Kam, les altistes Lise Berthaud, Gérard Caussé, Laurence Power et Antoine Tamestit, les violoncellistes Mischa Maisky, Marc Coppey, Peter Whispelway, Alban Gerhardt, Gauthier Capuçon et Jean-Guihen Queyras, les flûtistes Emmanuel Pahud, Marc Grauwels, Gaby Van Riet, Aldo Baerten et beaucoup d’autres.
Ronald a reçu de nombreux prix internationaux dont le Premier Prix Européen au Concours International TROMP, le Premier Prix au Concours International Dos Hermanas et le Premier Prix au Concours international de Rome A.GI.MUS. Il est également Lauréat « Juventus » en 1991 et « Rising Star » en 1998. En 2014, il reçoit le « Prix Fuga » et en 2018, la Commission du Patrimoine du Conservatoire Royal de Bruxelles lui décerne le prix DARCHE FRERES récompensant un musicien dont la vie entière est consacrée avec honneur et dévouement au service de l’art musical. Ronald Van Spaendonck a étudié la clarinette avec Léon Jacot, Walter Boeykens, Anthony Pay (Londres) et Karl Leister (Berlin). Sa discographie comporte plus de 50 enregistrements (Harmonia Mundi, Naxos, Supraphon, Fuga Libera, Cyprès…) avec des critiques unanimes (Choc du « Monde de la musique », 10 de « répertoire », ffff de « Télérama », « Diapason d’or » , Choix « Gramophone », joker de « crescendo », …)
Au programme
- Concerto en sol majeur pour flûte, violon et cordes – Domenico Cimarosa (1749 – 1801)
- Deux Interludes pour flûte, violon et cordes – Jacques Ibert (1890 – 1962)
- Andante con Variationi pour flûte, clarinette et cordes – G. P. Bottesini (1821 – 1889)
- Fantaisie sur l ’Opéra Rigoletto pour flûte, clarinette et cordes – Karl Doppler (1825 – 1900)
- Valse pour flûte, clarinette et cordes – Dmitri Chostakovitch (1906 – 1975)
- Tango Ballet pour cordes – Astor Piazzolla (1921 – 1992)
